Gratas palabras del periodista Jaureguizar nel Progreso de Lugo sobre el noso Ep "ALorias" y sobre el letrista Hector Acebo.
http://cabaretvoltaire.canalblog.com/archives/2014/10/12/30753499.html
lunes, 3 de noviembre de 2014
martes, 19 de agosto de 2014
Entrevista nel "Diario Cultural" (programa da "RadioGalega") del 19 de agosto del 2014, que contén unha entrevista que fixo Xiana Arias a Abel Pérez (líder del grupo astur-galaico Os Folkgazais) y al poeta Hector Acebo. Desde el minuto 37:34, y hasta el final del programa (45:35), falamos del novo Ep "Alorias" y del tema "Desafio" con letra de Hector Acebo. Muitas gracias por a promoción.
http://www.crtvg.es/rg/a-carta/diario-cultural-diario-cultural-do-dia-19-08-2014-872394
jueves, 24 de julio de 2014
domingo, 20 de julio de 2014
miércoles, 16 de julio de 2014
martes, 8 de julio de 2014
domingo, 6 de julio de 2014
martes, 13 de mayo de 2014
Folkgazais nel Diario Montañes. Noticia de tocar nel Festival internacional de Piteros.
Noticia da salida del noso primer disco en LNE. Gracias a Tanía.
martes, 29 de abril de 2014
Breve reseña na RTPA sobre a salida del disco "Haiga"
http://www.rtpa.es/sociedad:Folkgazais-presenta-'Haiga'-gracias-al-micromecenazgo_111351855510.html
http://www.rtpa.es/sociedad:Folkgazais-presenta-'Haiga'-gracias-al-micromecenazgo_111351855510.html
Entrevista feita por os nosos amigos de Que Femos con motivo da salida del disco "Haiga". Muitas gracias.
http://www.quefemos.com/entrevista-al-conjunto-os-folkgazais/pages.29/
http://www.quefemos.com/entrevista-al-conjunto-os-folkgazais/pages.29/
lunes, 28 de abril de 2014
martes, 25 de marzo de 2014
martes, 18 de marzo de 2014
miércoles, 5 de marzo de 2014
domingo, 2 de marzo de 2014
Argumentación histórica del Conjunto os Folkgazáis
La idea y las fuentes de las que bebe el Conjunto os Folkgazais
tienen su origen en los cambios que se producen en el Occidente
asturiano y la Mariña de Lugo entre la última década del siglo
XIX y mediados del siglo XX. En estos años las músicas
tradicionales (gaiteros, acordeonistas, tamborileros, violinistas
etc…) que amenizaban las fiestas populares, a veces formando
agrupaciones (cuartetos y quintetos tradicionales), conviven con las
bandas de música. Estas músicas servían de entretenimiento tras
las duras tareas laborales, mientras surgían nuevas realidades
económicas, sociales, etc, avances tecnológicos, inquietudes
culturales, nuevos espacios lúdicos, etc.
Fruto de las transformaciones socieconómicas y como fenómeno
netamente urbano (que irá imitándose en pequeñas villas a medio
camino entre el mundo rural y el urbano), hacen su aparición unas
prácticas asociativas inicialmente elitistas, pues amplios sectores
de la población no disponen de tiempo ni dinero para cuotas.
Espacios como el casino (tertulia, sociedad, círculo, liceo, ateneo)
son los encargados de llevar a cabo actividades de carácter
cultural e instructivo-recreativo. Como ejemplo en Ribadeo se forja
el Círculo de Recreo en 1851, en Vegadeo la Tertulia del Recreo en
1881 o en Tapia el Círculo Católico de Obreros en 1897. Entre las
materias que se impartían figuraba la enseñanza de la música (el
solfeo), así como el manejo de instrumentos de cuerda y viento,
importante para la formación de rondallas y de bandas de música por
toda esta zona de estudio, caso de la Banda de Tapia, Banda de
Salave, Banda la Filarmónica, Banda da Vilapena, Banda de Vegadeo,
la Rondalla de Villacondide, etc.
La labor de estas bandas de música es primordial para los jóvenes,
cuya única alternativa para dedicarse a la música era ingresar en
bandas militares familiarizándose con el manejo de instrumentos de
viento, a la vez que algunas bandas incorporaron un instrumento
tradicional como la gaita, muestra de un claro proceso de hibridación
entre lo tradicional y lo reglado.
Estas bandas de música entran en decadencia tras la guerra civil
debido a la aparición de grupos más pequeños llamados por
entonces “orquestinas”, que al tener menos componentes resultaban
más asequibles a las economías (sueldo y manutención, normalmente
distribuidos en diferentes casas) de las comisiones de fiestas en una
época de estrechez económica, además del atractivo que estas
formaciones nuevas suponían.
En el occidente de Asturias es a mediados de la década de los
cuarenta cuando empezaron a surgir estas nuevas agrupaciones
musicales, al modo de las pequeñas orquestas de Jazz americanas,
incorporando la batería como instrumento de percusión. Empezaron
siendo grupos pequeños (entre cuatro y seis músicos) y poco a poco
fueron creciendo. Esta influencia de las Jazz band americanas se
produjo también en Latinoamérica a partir de los últimos años
veinte. La interacción entre los fundacionales sextetos y septetos
de sones y las jazz bands importadas de Estados Unidos, formal y
armónicamente mucho más completas, provocaron el inicio de un
fenómeno que en los años 40 alcanza su máximo esplendor: la era de
los conjuntos de sones.
En el Occidente astur el repertorio de estas “Orquestinas”
crecía con la inclusión de nuevos ritmos, muchos de ellos llegados
de América latina (el buggie, el manbo, el bolero, la habanera, la
samba, el tango, etc...). Estos grupos se componían como mínimo de
trompeta, saxofones altos y tenor, y batería. Algunos también
tenían contrabajo. Poco a poco se fueron incorporando otros
instrumentos, que en ocasiones eran tocados por los mismos músicos
que se veían obligados a doblar instrumentos (clarinete, acordeón,
violín, maracas, etc) en función de la capacidad de cada uno.
Además de los nuevos ritmos también se introducen cambios
performativos ya que estas nuevas agrupaciones ya no tocaban en
círculo como las bandas, sino mirando de frente con un vestuario
colorista alejado de los trajes tradicionales y de los serios de las
bandas y se situaban encima de un escenario.
Entre las primeras agrupaciones está la Orquesta Fantasio en
Navia a mediados de los cuarenta. En 1946 nacía la Orquesta
Allegro en Tapia, entre cuatro músicos que pertenecían a la
banda de música La Filarmónica. Ya en la década de los
cincuenta surgen un buen número de orquestas por toda esta zona:
Orquesta Copacabana en Luarca, Orquesta Osnola en
Miudes, Orquesta Ritmo en la Caridad, Orquesta Ibys en
Vegadeo, Orquesta Parinni y Orquesta Monterrey en
Ribadeo. Luego vienen otras, que en ocasiones estaban formadas por
músicos de las anteriores orquestas, caso del Conjunto Azul
en Piantón, Orquesta Bahía y Orquesta Tropical en
Puerto de Vega u Orquesta Montecarlo, Orquesta Gran Casino en
Luarca,Orquesta Amapola y Orquesta River Club en la Caridad, Los
Sierros en Otur, Orquesta Gefán en Luarca, Orquesta Monterrey,
Orquesta Trovador y Orquesta Veracruz en Puerto de Vega, Orquesta
Iris en Navelgas, Orquesta los Modernos en Santalla de Oscos, Los
tres Alegres en Riotorto, etc.
A este florecimiento de las “orquestinas” contribuyó
notablemente la creación y consolidación de los salones de baile
donde estos grupos amenizaban los bailes que la juventud demandaba.
Por lo tanto se crea una cierta infraestructura de ocio al margen de
las fiestas populares. A partir del 1948 existen varios salones
como el de Figueras, el de la Roda, el Salón Casa Rego en
Valdepares, el del Velouxo en la Caridad, el Salón Casa Elías o
Infanzón Park en Cartavio, en Tapia El Edén, El parador y la
Terraza, El Salón de Coaña, el Salón de Villuir, el Parque
Marisol en Villar (Luarca), Salón Roque Nublo en Castropol, el
Sotanillo en Navia, Salón Negresco en Ortigueira, Salón de Alfonso
en la Caridad,Salón Casa del Penedo en Rebollada, Salón de Otur,
Salón Martínez en Serantes, Salón de Puerto de Vega, salón de
Villapedre, Taberna la Paz en Miudes, Las Escuelas en Villarmarzo,
Salón de Casa Trueba en Godella, Salón el Chavolo o La Perla en
Arancedo, Salón La Argentina en Campos, Salón de Paredes y de
Setienes en Valdés, Salón El Sotanillo en Navia,el Palacio de
Villar, El Requisito en la Caridad, O La Pista o el Parque de los
Pinos en Vegadeo (donde se llegó a realizar un festival de la
canción en tres ediciones en los años 1964,65 y 66, bajo en el
lema de Festival de la canción del Eo) .
Muchos de estos salones tenían un ciclo estable de programación
contando con una orquesta titular, y en la medida de las
posibilidades económicas se traían otras atracciones. Otra
posibilidad era alternar baile con cine, caso del Edén en
Tapia. Primordial para el florecimiento de los salones y la
“orquestinas” fue el avance tecnológico y la llegada en torno al
año 1947 de la megafonía. Para que esta tecnología pudiese ser
efectiva previamente tuvo que darse un lento proceso de instalación
de sistemas de corriente eléctrica primero en los núcleos urbanos
principales y más adelante en los pequeños pueblos y aldeas. El
micrófono, el amplificador y los altavoces fueron innovadores,
causando gran impacto y permitiendo incorporar al vocalista.
viernes, 28 de febrero de 2014
lunes, 3 de febrero de 2014
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